Última semana de Dueto para Um

Primeira direção teatral da atriz Mika Lins, o espetáculo DUETO PARA UM, faz suas últimas apresentações em São Paulo. Em cartaz no TUCARENA, a montagem, narra a história de uma violinista impedida de exercer a sua vocação; condição imposta por uma doença degenerativa – esclerose múltipla – que a retira de cena, no auge da carreira.

Pela atuação no espetáculo, a atriz Bel Kowarick ganhou o Prêmio APCA 2010 de melhor atriz e está indicada ao Prêmio Shell de melhor atriz. Ela divide a cena com o ator Marcos Suchara. A iluminação da montagem, assinada por Caetano Vilela, também está indicada ao Prêmio Shell.

Imperdível!

 

Dueto para Um

DUETO PARA UM – Últimas apresentações – Dias 25, 26 e 27 de fevereiro, sexta-feira e sábado, às 21 horas e domingo, às 19h30, no TUCARENA. Texto – Tom Kempinski. Tradução – Ana Saggese. Direção – Mika Lins. Elenco – Bel Kowarick e Marcos Suchara. Cenografia – Cássio Brasil. Iluminação – Caetano Vilela. Trilha sonora – Marcelo Pellegrini. Duração – 90 minutos. Espetáculo recomendável para maiores de 14 anos. Ingressos – R$ 40,00 (sábados); R$ 30,00 (sextas-feiras e domingos) e R$ 10,00 (alunos e professores da PUC-SP). Ingressos pelo site www.ingressorapido.com.br.

TUCARENA – Rua Monte Alegre 1024 – Perdizes (entrada pela Rua Bartira) – Fone: (11) 4003-1212. Acesso para deficientes físicos. Bilheteria – De terça a domingo a partir das 15 horas. Capacidade – 200 lugares. Estacionamento conveniado – Riti Estacionamentos – Rua Monte Alegre 835 (R$ 10,00). www.teatrotuca.com.br.

Oscar 2011: O Discurso do Rei ou A Rede Social?

No próximo domingo, dia 27 de fevereiro, acontece a cerimônia de premiação do Oscar. Na disputa pelo prêmio principal estão 10 filmes, mas as atenções estão voltadas para dois concorrentes: O Discurso do Rei e A Rede Social. Pelas apostas, um deles ganhará a estatueta tão cobiçada. Vale lembrar que os dois longas também brigarão em outras categorias como Direção (David Fincher por A Rede Social e Tom Hooper por O Discurso do Rei), Ator (Jesse Eisenberg por A Rede Social e Colin Firth por O Discurso do Rei), Roteiro, Fotografia, Edição, Trilha Sonora Original e Mixagem de Som.

Pude assitir aos dois filmes e com a mais absoluta certeza digo que não há nada de tão especial assim nos dois longas. Acredito que os dois – baseados em histórias verídicas – carregam um pouco da atmosfera de uma “fábula”, já que em um, o rei que era gago consegue fazer um discurso e no outro o nerd bobão vira bilionário.

Mesmo sem ser tão especiais, os dois filmes são um bom divertimento. No caso de O Discurso do Rei, as atuações de Colin Firth (favorito ao Oscar de melhor ator, pois ano passado já deveria ter ganho pelo excelente Direito de Amar), Geoffrey Rush e Helena Bonham Carter são excepcionais, assim como a direção de arte, que recria uma Londres próxima a Segunda Guerra Mundial.

 Helena Bonham Carter, Colin Firth e Geoffrey Rush em cena de O Discurso do Rei

Já o barato de A Rede Social é poder conferir de perto a história do criador do Facebook, Mark Zuckerberg. O sucesso, as complicações e, porque não, as trambicagens do mais jovem bilionário da história mundial são peças para compreender o mundo atual e a importância, cada vez mais, da internet em nosso cotidiano. Outro destaque é a atuação convicente de Jesse Eisenberg.

Jesse Eisenberg (segundo a direita) convence no papel do criador do Facebook

Quem leva para a casa a estatueta de melhor filme? O rei gago ou o nerd bilionário? Façam suas apostas! Os dois filmes continuam em cartaz em São Paulo. Até domingo dá tempo de assistir e torcer pelo preferido.

Sylvia Colombo, editora da Ilustrada da Folha de SP, escreveu um texto bacana sobre o assunto em que ela faz uma aposta. Confira aqui.

Oca cheia de água

Um dos lugares mais bacanas de São Paulo para abrigar exposições, a Oca, no Parque do Ibirapuera, já é uma atração pela sua arquitetura. Desde o ano passado o local abriga a exposição Água na Oca, uma viagem interativa, que mescla ciência, arte e tecnologia sobre essa substância fascinante que cobre 70% do nosso planeta.

Fui conferir de perto a exposição e indico o passeio para todo mundo. Dividida em quatro partes distintas, Água na Oca é divertida e ao mesmo tempo didática sem ser chata. O grande lance está na interatividade com a maioria das obras.

Logo que você chega, no piso térreo está a seção denominada Mundo d’Água, que explora a relação entre a água e a vida, sua distribuição no globo, assim como problemas e potenciais. Um dos destaques dessa área é o imenso áquario dividido com espécies de peixes, crustáceos e plantas aquáticas de várias partes do mundo. Um jogo, em fomato de balança, que mostra o que tem mais água na composição, agita os menores. Já para os maiores, um outro jogo multiplayer que desafia os participantes a diferenciar os peixes criados em aquicultura dos que são capturados na natureza, é diversão garantida.

Jogo cujo objetivo é diferenciar os peixes criados em aquicultura dos que são capturados na natureza

Subindo um andar, temos a seção chamada de Infiltração, onde podemos experimentar a nossa vulnerabilidade dianta da água e o drama das enchentes. Aqui, os visitantes são conduzidos por uma instalação que simula uma casa durante uma tempestade e a ameaça da enchente. Nessa área também podemos conferir como pequenas mudanças de hábito podem economizar água.

Entrada da instalação que simula uma casa durante uma tempestade

No segundo andar está localizada A Última Fronteira, um dos espaços mais bacanas da exposição. Nele, os visitantes deitam em colchões d’água e assitem a um vídeo projetado no teto da Oca, que mostra desde a superfície da água até o fundo dos oceanos e suas espécies. É uma viagem pra lá de legal e deitar no colchão d’água é tão bom que não dá vontade de levantar mais.

O fundo dos oceanos é mostrado em vídeo projetado no teto da Oca

Descendo todos os andares até o subsolo, você encontra O Desaguar, uma área destinada às obras de arte que envolvem água, seja como elemento de inspiração ou como material escultórico. O destaque é para a obra Água, do trio de artistas Rejane Cantoni, Raquel Kogan e Leonardo Crescenti, em que um imenso tapete almofadado simula, com ajuda de refletores, um lago. O diferencial é que os vistantes podem caminhar na obra tendo uma sensação de andar sobre a água. É só tirar os sapatos e dar um mergulho.

Outra obra bacana é a da artista Sonia Guggisberg. Batizada de Buracos, é um deque de madeira com vários buracos com projeção de água. Impossível não ter uma ilusão de ótica e achar que dentro dos buracos há água de verdade. O mais legal é que de vez em quando aparecem pessoas nadando. Divertida!

As cinco esculturas do artista londrino William Pye, chamadas Water Sculptures também valem serem olhadas com atenção.

Visão da obra Água

Ilusão de ótica na obra Buracos

Uma dica para quem ficou com vontade de visitar a exposição é ir com tempo para poder ver tudo com calma. O passeio também é uma ótima opção para divertir os pequenos (estudantes pagam meia e menores de sete anos tem entrada gratuita). Não esqueça a máquina fotográfica, pois é permitido fotografar sem flash. E o melhor de tudo é que todo último domingo do mês a entrada é GRÁTIS. Então é só se programar, pois dia 27 de fevereiro, último domingo do mês ta chegando.

Serviço: Água na Oca. Pavilhão Lucas Nogueira Garcez – Oca. Av. Pedro Álvares Cabral s/nº, portão 3 – Parque do Ibirapuera. Informações 03007890002. Horários: Terças, quartas e sextas-feiras das 9 às 18 horas; quintas-feiras das 9 às 21 horas e sábados, domingos e feriados das 10 às 20 horas. Até 8 de maio. Classificação livre. Ingressos: R$ 20,00. www.aguanaoca.com.br

Fotos: Filipe Redondo/ Divulgação

As 6 horas e meia de O Idiota

Você é feliz? Pode-se dizer que essa simples pergunta é o ponto de partida do espetáculo O Idiota. A obra de Fiodor Dostoiévski, levada aos palcos pela diretora Cibele Forjaz, em seis horas e meia de duração, já é um clássico do teatro paulista. A montagem, em cartaz até 27 de fevereiro no SESC Pompéia, pode ser vista em capítulos, em dias diferentes ou de uma vez só.

Optei pelo intensivão e numa quarta-feira lá estava eu às 19 horas no SESC Pompéia embarcando nessa agradável viagem. A peça, que aposta na interatividade e num tom mais emotivo, nos apresenta uma história cheia de humor, mistério e romance, ou seja, um verdadeiro folhetim. O Idiota fala sobre a viagem de Míchkin, um príncipe sem dinheiro que regressa à Rússia para procurar uma parente distante após uma temporada na Suíça para tratar de sua epilepsia. No trem que o leva a São Petersburgo, seu destino se cruza com o do impetuoso Ragôjan, um homem bruto recém-enriquecido, apaixonado pela sedutora Nastássia Filípovna, por quem o jovem príncipe também se apaixona, além de se envolver com a sonhadora Aglaia.

Apesar das seis horas e meia de duração (com dois intervalos, um de meia hora e outro de 15 minutos), o passar do tempo quase não é sentido, pois a montagem exige que o público se desloque, quase constantemente pelo espaço (há vários cenários, fixos e móveis). Nesse vai e vem de cenários, o público mergulha na história e participa da atmosfera do espetáculo, como na primeira cena quando público e atores se misturam dentro de um trem ou quando entramos numa cozinha com direito a  vários cozinheiros preprando alimentos e na festa de aniversário de Nastássia quando o público recebe uma taça de espumante para brindar.

Apesar de toda essa interatividade o ponto alto da montagem é o texto genial de Dostoiévski, que aborda os jogos de poder, dinheiro, sexo e conveniências numa sociedade violenta e corrupta. A direção precisa de Cibele Forjaz é de uma força extraordinária e o elenco dá conta do recado, com ênfase no trio feminino – Lucia Romano, Luah Guimarãez e Sylvia Prado – que dão um show a parte e botam os homens no chinelo. O destaque fica para as cenas finais. A do trepa-trepa (isso mesmo, aquele brinquedo de parques infantis) que faz a vez de um hotel é sensacional.

O espetáculo acabou quase às 2 da manhã e valeu a pena. Após esse turbilhão de emoções fui para casa tranquilo, confesso que cansado, mas como uma convicta certeza: Eu sou feliz!

O crédito das fotos é de Lenise Pinheiro